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蓝色狂想曲教案

来源:免费论文网 | 时间:2016-09-03 11:19:43 | 移动端:蓝色狂想曲教案

篇一:《二十世纪音乐------爵士乐》教学设计

《二十世纪音乐------爵士乐》教学设计

设计、执教人:宜昌市七中 李强

年级: 高中一年级 课时:一课时 教学目标: 1. 了解,接受多元音乐文化,开阔学生视野。

2. 通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受,体验爵士乐音乐的风格特征。

 教学重点:  在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士音乐的音乐特点(特别是即兴性),鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

教学难点:

爵士乐风格的把握与爵士乐节奏的特点。

教学过程:

一、新课导入

先即兴弹奏一段爵士乐钢琴小品,让学生去聆听并提问音乐是什么风格音乐,带入今天所要讲的音乐主题。

1、 对比听赏:

 流行音乐《夜来香》 爵士乐《夜来香》

师:请大家分辨一下,两段音乐有什么不同?

2、 引出课题:“什么是爵士乐?”

二、听赏“爵士乐”1、听段布鲁斯音乐《Isn't It A Lovely Day》引出爵士乐前身 在“爵士乐”这个名词没有产生之前,美国黑人就经常唱着布鲁斯了。

通过对音乐的欣赏,让同学们根据所听说说看,布鲁斯表现了一种怎样的情感色彩?(学生回答)

2、教师简单介绍布鲁斯, 17-18世纪大量的黑奴被贩卖,黑奴怀念故乡和亲人,常常唱一种哀歌表达痛苦的心声,由于蓝色(Blue)在美国被看作是忧郁之色,因此这种歌曲又被称为布鲁斯,蓝调或怨曲。 布鲁斯音阶:将主调上的第3,5,7级音降半音,在音效上给人以苦乐参半,多愁善感的听觉冲击。教师示范唱音乐的旋律特点,用熟悉的音乐来改编。

3、介绍爵士另一种代表风格——拉格泰姆

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。主要在钢琴上演奏,运用大量切分节奏,是一种带有幽默,欢乐,活泼情绪的舞蹈性音乐。

和大家一起欣赏音乐《AutumnLeaves》,此曲由最富盛名的爵士钢琴演奏家Bill.Evans演奏,他的演奏风格活泼热情。

4、学生总结:“拉格泰姆”的风格特点。

 ① 说出聆听的感受——非常具有摇摆的感觉,感觉就想非洲人的舞蹈一样律动性强。 ② 引导学生随音乐做律动,找出重音基本节奏。

 ③ 学唱主题音乐,帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

 ④ 引导学生总结拉格泰姆的特点。

5、教师总结:布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。

三、思考与创作:关于爵士乐的即兴性  1、通过上面对爵士的学习,让学生和教师一起简单的来创编小段爵士乐,让学生更深刻的加深对爵士乐风格和特点的把握。

 2、爵士乐的艺术价值

 最大的价值在于:把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。

 爵士与交响乐的融合——《蓝色狂想曲》

师:为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》?这说明了什么?设想一下,中国的2008年奥运会会向世界人民献上什么音乐呢?

(说明:提出一些理性的思考,使学生对知识的理解由感性上升到理性)。

四、课堂小结

爵士乐只是世界众多风格音乐中的一种,它既然能被流传到世界就说明它深有的艺术价值,希望大家也能在课余时间多去了解了解这些美妙的音乐,我想它一定会带给大家不少的精神上的愉悦。最后我们在《蓝色狂想曲》与动画结合的音乐动画片中结束今天的这堂课。

篇二:教案

第2课 美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言

我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。

一、教材分析

1、教学目标:

本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上,进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式,美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。

2、重点:美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。

(理由:一个是这是有效完成教学目标的标准,对学生今后鉴赏美术作品有重要的帮助作用。)

3、难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整体美术作品之中的,学生理解会有很大的难度,因此,必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。

二、教学手段:课件展示、讲授、练习、

三、教学过程

1、探究导入课题

(1)教师活动:创设情景,导入探究课题

设置情景:由苏轼的名句“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号,同时伴随展示相关图片,并巧妙的引出美术作品的艺术语言。

然后,提出问题:A、什么是美术作品的艺术语言?B、在美术作品中美术家是如何进行表达的?

(2)学生活动:A、感受名句及图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题。B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态。2、投放目标:教师活动:立足学生实际,投放学习目标。

学生活动:了解学习目标,以良好的状态投入新课的学习。

3、新知探究

(一)什么是美术作品的艺术语言?

(1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。

教师活动:大屏幕展示美术语言的概念

学生活动:一同朗读

(2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色)

语言表现手段:

教师活动:A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式

学生活动:A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、 踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。

根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容。

(3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术

教师活动:A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。 学生活动:A、欣赏作品,并思考老师提出的问题。踊跃回答问题,《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体,《泼墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的具体准确,只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。 根据学生的回答,师生共同总结出美术语言的形态分类。

(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的

(1)、具象艺术:目的在于真实的再现现实

教师活动:A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》,并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。B、提出问题:结合工笔画的绘画技法,总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。

学生活动:A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根据工笔画的技法,总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。

教师活动:A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宣誓》,指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。

学生活动:A、分析并总结《赫拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。

(2)意象艺术 :不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界,其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等,为此,艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。

教师活动:a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》b、提出问题:观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段?c、提问

学生活动:a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。b、学生讨论并回答:变形、夸张、重组、概括、提炼。

老师总结:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界

(3)抽象艺术 :主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

冷抽象:以几何块面构成的作品,我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”

热抽象:完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”

教师活动:a、展示作品荷兰画家 蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家 库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题:我们从这两幅作品中分别看到了什么形象? 两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别?c、提问:

学生活动:a、鉴赏作品b、讨论问题c、回答问题

教师总结:抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性,也就是我们什么形象也辨别不出来。

完全诉诸美术语言和手段本身。

4、自我评价练习:

教师活动:展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别

学生活动:学生踊跃回答

5、课堂回顾总结:

教师活动:a、这节课,我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。b、提问:美术作品的基本语言元素是什么? 语言表现手段是什么? 美术语言的表现形态分为哪3类? 学生活动:学生踊跃复述回答

教师活动:下一节课我们将学习“走进具象艺术”,进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容,希望同学们做好预习。

6、板书设计:美术作品的艺术语言

(一)什么是美术作品的艺术语言?

美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。

特征:具体性和形象性。

美术语言的内容: 基本语言元素:(点、线、面、色)

语言表现手段: 西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理

中国画:笔墨 、章法、皴法

(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的

(1)、具象艺术;(2)、意象艺术;(3)、抽象艺术;

第5课 美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术

一、[教材分析]

作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。

[教学目标]

对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

[教学重点]

抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。

[教学难点]

1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

2、艺术如何发展到抽象的。

二、[教学方法] 展示法,讲练结合法,探究讨论法

三、[教学过程]

新授过程:

导入:首先同学们来看两组图片,第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。

教师总结:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系。

展示:《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。

问题思考探讨:同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。相同之处:不同之处:

学生活动:分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。

教师活动:老师总结后引出:抽象艺术的含义

(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象,热抽象)

1、抽象艺术的含义?

在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。

冷抽象含义: 代表人物:蒙德里安。

热抽象含义: 代表人物:康定斯基。

作品赏析 《百老汇的爵士乐》。

学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。

教师活动:老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。

问题思考与探讨:

学生活动:同学们分组讨论后回答问题:

1.这幅作品使用的语言有哪些?不同的颜色块让你联想起什么?横竖交错的线条让你想起什么? 教师活动:老师补充总结

能力练习: 欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。

创设情景请同学们思考:具象艺术能够如实的再现客观世界,而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象?

由上面的问题引出:

(二)艺术走向抽象的原因

问题思考:请同学们迅速浏览课本25页,回答问题。1.抽象艺术的形成?:2.抽象艺术形成的原因?:

1.抽象艺术的形成:

19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考,20世纪初,抽象艺术的概念在西方已经基本确立

2.抽象艺术形成的原因:

照相机的发明,现代的社会化大分工,西方科学理性的影响。

抽象艺术形成之后具有什么样的特点?

(三)抽象艺术的特点:

分析性,即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

抽象艺术独特的艺术美包括:A形式与色彩;B构图与笔触; C材料与肌理;D空间与透视;E光影与运动。

学生能力练习:让学生自己来欣赏作品,判断作品的艺术美的表现。

知识补充:抽象艺术在我国的独特表现, 抽象艺术在现代生活中的运用。

拓展:学生欣赏完这些作品后,跃跃欲试,都想创作抽象艺术作品,那么,这时候老师要适时满足学生的欲望动手实践,创作作品。 让学生听一首音乐,创作一幅抽象艺术作品。

(四)课堂回顾

重点讲述的是冷、热抽象艺术作品,抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。

四、板书设计:

通过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、代表艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。

第7课 是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的

我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第7课《分析理解美术作品的创作意图》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

教材分析

[教学目标]

打破学生美术神秘的观念,了解艺术家的创作都不是任意的,而是表达了某种意图的。

[教学重点]

艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

[教学难点]

要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

教师总结:在欣赏艺术作品时,要打破美术神秘的观念,我们要认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的。总之,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。

[教学方法]

这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法,可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,不管他们的答案正确与否,在适当修正和更改的同时,主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见,而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的水平都有提高。

学法:

指导学生进行自学、观察,学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品,在运动参与中获得成就感,从而提高自己的主动意识。

[教学过程]

一、导入:由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

教师活动:提出问题:

1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?

2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?

学生活动:回答问题,可以互相之间讨论,得到较准确的答案,从而提高成就感。

老师总结:对这幅作品作介绍,引出艺术家的创作意图。

二、探究新知识

(一)艺术家的创作意图来自哪里?

学生活动:可自由回答问题

老师活动:对学生的回答作指导型的点拨,让学生把思维放宽。

老师总结:任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术,艺术家表明自己的态度、情感,针对艺术问题,艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘,艺术家也是普通的劳动者,只不过他们的产品是艺术,他们使用的手段是视觉语言。

以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。

(二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?

在这一部分中,要注意让学生联系生活,结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有:

1.现实 2.艺术 3.特定的社会和文化情景

篇三:爵士乐教案

第二十三节 爵士乐教案

教学目标:

1、了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野,正确审视美国黑人爵士音乐文化。

2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐的风格特征,并了解其相关文化及艺术价值。

3、激发学生联系爵士乐的兴趣,为进一步欣赏和表演打下基础。

教学重点:

让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征及对爵士乐中节奏的练习。

教学过程:

一 听辩导入:

1 蔡琴《夜来香》 2 爵士乐《夜来香》

师:请大家分辨一下,两段音乐有什么不同?

2 学生谈对音乐的理解。

师:为什么感觉它是爵士乐?(乐器,节奏,凭感觉.....)

3 爵士乐的主要乐器是什么?节奏是什么样的?

4 引出课题:“什么是爵士乐?”

爵士乐队总的来说可以分为两组:1、节奏组 2、旋律组

节奏组主要乐器有:钢琴、低音提琴、贝司、鼓

旋律组:小号、长号、单簧管、萨克斯

其中打击乐器在爵士乐队中占有很重要的地位。

二、 爵士乐的起源

1、 欣赏钢琴

爵士乐《演艺人》 让学生感受体验“拉格泰姆”的音乐特点。

学生谈感受:轻快 活泼 节奏复杂多变 带有即兴性特点

2、 学生学唱主要旋律。

3、 简单介绍一下:“拉格泰姆”是源于19世纪美国黑人民间活动中的“拉格”舞蹈。后来成为一种带有复杂切分节奏和即兴性特点的音乐。

4、欣赏〈〈“空虚”布鲁斯〉〉

学生谈感受:忧郁,悲伤,难唱,变化音多,节奏复杂,难掌握。

5、引导学生总结布鲁斯的特点。

总结:布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了爵士乐音乐的基本词汇。

6、 关于爵士乐的即兴性。

(1)让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”?表现在哪方面?能不能用一段音乐来表现?

(2)即兴性是爵士乐的灵魂,是它的生命所在。他自由的即兴风格,要求演奏者必须有丰富的想象力和创造力。所以这些美妙的音乐只能用录音的方式记录下来。有人说“一张张的爵士唱片汇成了一部爵士乐的音乐史。"演奏者往往是曲作者。

三、 欣赏〈〈南部之子〉〉

1、提问:整首歌曲的音乐情绪是怎样的?速度欢快、表达了演奏者愉悦的心情

2、乐曲开始和结尾部分是以什么乐器演奏为主的?小号

3、教师总结:这是由爵士乐之父,路易斯 .阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐,他是著名的美国黑人爵士音乐家。

简单介绍路易斯 .阿姆斯特朗:路易斯·阿姆斯特朗是爵士乐史上永恒的灵魂人物,他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈,也能低沉如在阴沟里垂死的街头混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壮的音乐在世界环绕了已近80年,他的音乐至今无人可及。可以说,他是永恒的爵士乐之王。在全世界范围内,他崇高的声誉更加与卓别林、巴勃罗·鲁伊斯·毕加索和莎士比亚旗鼓相当。

四、 聆听《不知为何》

1、提问:

前奏部分以哪两种乐器伴奏为主?大提琴和钢琴

整首歌的音乐情绪怎样? 忧伤

教师总结:乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下,歌声徐缓缠绵,曲调松弛、怡然,略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。

简单介绍诺拉。琼斯:在2003年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上,这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括年度最佳唱片、年度最佳专辑、年度最佳单曲、年度最佳新人等八项大奖,成为最大赢家,从而也平了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。

五、 爵士乐的艺术价值:

(1)爵士交响乐的产生------《蓝色狂想曲》

最大的价值:把通俗音乐与严肃音乐有机的融合在一起。

(2)复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

六、 爵士乐在中国

1、 欣赏《蔷薇蔷薇处处开》

爵士乐在中国的影响由来以久,这种由美国黑人贫民创造的民间音乐,在征服了白人之后,舶来了东方。三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等,其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。

2 、欣赏《夜上海》

学生交流看法,并根据自己的理解,谈对爵士乐在中国的看法。

师:由于历史的原因,爵士乐在很长的时间内,与颓废甚至反动这些词汇联系在一起,成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。但是在现代开放的中国,我们没有理由拒绝外来的音乐文化。而应该要用开放的心态来了解,学习多元的音乐文化,丰富自己的视野。

七、 创作与表演

1 把《小星星》进行简单的创作。

2 表演一段你学过的爵士音乐。

3 模拟爵士乐手的演奏...

4 你还听过哪些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲?

八、 总结与归纳:

1、 再次提出问题:什么是爵士乐?

引言:“若你非问不可,你是永远不会知道的。”-----路易斯 ?阿姆斯特朗

2、 爵士乐的主要特点:

(1)、第三级和第七级音经常是降低一些(平时讲是降半音,实际上不到半音),有时第五级音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音,因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩。“布鲁斯音阶”

(2)、旋律中多用切分节奏和三连音,形成轻重音和倒。

(3)、节奏多为双拍,通常为4/4,也有部分为2/4。

3、 师:今天,我们通过音乐了解了一种文化,通过文化又让我们更好的理解了音乐。音乐是一种民族的文化。希望我们学了这门课之后,能更多的去理解世界不同地区的音乐文化,提高我们的人文修养。谢谢大家!


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